О самом артисте
Как начался ваш путь в музыку? Помните ли вы момент, когда решили, что хотите стать артистом?
Да, сколько себя помню, в 4 года стала петь в хоре и начала учебу в музыкальной школе по классу фортепиано. Уже тогда мечтала стать певицей.
Какие события или люди оказали самое большое влияние на вашу карьеру?
Весь путь наполнен такими людьми и событиями.
Несколько лет я состояла в коллективе, где была вокальной и хореографической солисткой. Мы ездили в турне по всему миру, это было потрясающе — выступать на фестивалях и крупнейших площадках мира. После одного из таких выступлений со мной связались и пригласили открывать FIFA в Baku Crystal Hall.
Работа над этим велась с Онри Гилом, музыкальным директором Alicia Keys, в Нью-Йорке. Мы за короткое время успели создать нечто новое в музыке. Это был мой первый опыт работы с таким человеком в музыкальной индустрии, и это была мечта — находиться в этой студии в Нью-Йорке, где работали величайшие артисты. Навсегда запомню это ощущение, что всё возможно в этом мире, что мечта может в момент после долгой работы оказаться такой близкой и реальной.*
Как бы вы описали свой стиль музыки и как он изменился с течением времени?
Баллады в стиле Soul, Neo Soul, Gospel, Dream Pop, Indie. Как стала их писать лет в 14, так и осталась верна этому стилю. Но я всегда открыта к сотрудничествам и музыкальным экспериментам.
Таким образом, в 2019 году совместно со швейцарским звукозаписывающим лейблом вышел мой второй студийный англоязычный альбом «Love Machine» в стиле диско 80-х. Это было очень неожиданно как для моих слушателей, так даже и для меня. (Улыбается.) Хотелось на контрасте моих грустных романтичных песен создать что-то танцевальное, позитивное, но с нотами ностальгии.*
О творчестве и последнем релизе
Ваш новый трек «My London Boy» звучит очень лично. Почему вы решили поделиться этой частью своей истории через музыку?
Где, как не в песнях, делиться частью своей истории? Это мой дневник. Меня исцеляет процесс написания музыки и песен. И исцеляет музыка с подобным искренним подходом других авторов. А кого-то исцеляет моя музыка — это придает вдохновение.
Какие живые инструменты в песне вам особенно дороги? Почему именно шотландская волынка?
Я была на концерте волынки при свечах и звёздах. Это зацепило и вдохновило меня. Так как это достаточно редкий инструмент, он вызывает необыкновенные чувства. В тематику «My London Boy» волынка подходила, так как это шотландский, ирландский инструмент.
Как вы относитесь к современным музыкальным трендам? Есть ли что-то, что особенно вдохновляет или, наоборот, вызывает диссонанс?
Люблю классическую инструментальную музыку и джаз. Их влияние можно услышать больше в моей музыке, нежели современных трендов.
Однако есть тенденция на гибридные жанры. Мне это близко, так как можно создать что-то новое, объединять мультикультурализм, разные идеи. Так и появляются новые жанры в истории.
Также трендом ближайших лет можно назвать этно-музыку. У меня есть подобные композиции, и я хочу больше включать этно-элементов в будущие релизы.*
Что вы хотите донести до своих слушателей своей музыкой? Какие чувства или мысли важно пробуждать?
Нежность, любовь, чистоту и глубину.
Хочется ещё больше пробуждать и чувствовать то прекрасное, что есть в каждом из нас.
